Der Ballettabend beginnt furios mit Remus Şucheanăs "Concerto grosso Nr. 1" zu Alfred Schnittkes gleichnamigem Musikstück. Zu der polystilistischen Komposition mit Überlagerung von verschiedenen musikalischen Motiven aus unterschiedlichen Epochen - heraus zu hören ist u.a. ein Tango - zeigt Şucheană die Gefühle dreier Frauen. Ihn interessieren dabei die verschiedenen Facetten der Einsamkeit: die Einsamkeit der heranwachsenden Tochter, die Einsamkeit nach dem Ende einer Liebesbeziehung, die Einsamkeit aufgrund einer Unangepasstheit. Er spielt mit dem Gegensatz und dem Dialog des Einzelnen zur Gruppe. Seine Tanzsprache spiegelt die inneren Konflikte wieder, wenn die Tänzer fast aus der Balance zu kippen scheinen. Kleine Verschiebungen im klassischen Bewegungsvokabular unterstreichen seine Intention, das Gefühl der Ausgegrenztheit darzustellen.
Eine Zeitungsnotiz über das vermeintliche Aussterben einer Riesenschildkrötenart auf den Galapagosinseln war für Marco Goecke Anlass, "Lonesome George" zu kreieren. Auch dies ein Stück über Einsamkeit. Die Beinarbeit tritt zugunsten einer ausgeklügelten Handchoreographie zurück. Die extrem schnellen, mal flatternden, mal zitternden Handbewegungen, das Körperabtasten machen die existenzielle Verunsicherung deutlich. Ab und zu sind Schnauf- und Keuchgeräusche und das Rufen nach George zu hören. Auch wenn George doch nicht der Letzte seiner Art war - auf einer Nachbarinsel wurden Artgenossen gesichtet - dieses grandiose Werk von Goecke haftet sich im Gedächtnis ein und macht George unsterblich.
Dagegen ist das letzte Stück des Abends "Wounded Angel" von Natalia Horecna weniger geglückt. Mittelalterliches Mysterienspiel trifft auf Commedia dell'Arte. Auf den Kostümen der Tänzer finden sich Bezeichnungen der dargestellten Eigenschaften: Liebe, Herz, Furcht, Eifersucht, Unsicherheit, Poor me syndrome, Reichtum, Selbstliebe, Glaube, Erfolg. Einige sind mit Pömpel am Kopf und Stummelschwänzchen am Hintern ausgestattet. Ego fungiert als Störer. Und dann ist da noch Yuko Kato als müder Engel mit Federflügeln, der auf einer Bahre hereingetragen wird und sich im Verlauf des Stückes eine Himmelsleiter heraufquälen muss, während im Vordergrund die schlechten Gefühle herumalbern. Das ist doch allzu plakativ. Ein tieferer Sinn erschließt sich nicht, und was humorvoll angedacht ist, führt nur zu einem gequälten Lächeln. Auch die musikalische Mischung von Bartok, Berg und Bouliane mit folkloristischer Dorfmusik ist wenig geglückt.
